Vừa qua, ngày 08/08/2026, Sigma Gallery đã giới thiệu tới công chúng triển lãm “Mây qua mơ phố” của họa sĩ Nguyễn Xuân Anh. Triển lãm quy tụ 26 tác phẩm sơn dầu và sơn mài, được sắp đặt thành ba khu vực, tương ứng với những hướng tìm tòi khác nhau trong thực hành hội họa của nghệ sĩ. Qua đó, công chúng không chỉ nhìn thấy sự chuyển biến trong kỹ thuật mà còn có thể nhận ra những bước tiến trong tư duy và quan niệm sáng tác của Xuân Anh.
Họa sĩ Nguyễn Xuân Anh tại triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Xuân Anh là một họa sĩ tự do và đã tham gia nhiều cuộc triển lãm, trưng bày nghệ thuật, phần lớn diễn ra ở nước ngoài. Tại Việt Nam, đây mới là cuộc triển lãm cá nhân thứ hai của anh, sau lần solo đầu tiên tại gallery Tự Do Sài Gòn cách đây hơn 20 năm.
Xuân Anh từng chia sẻ rằng trong một thời gian dài, anh chưa cảm thấy đủ hứng thú để thực hiện một triển lãm cá nhân tại Việt Nam. Vì vậy, việc nhận lời Sigma thực hiện triển lãm lần này là một dấu mốc đặc biệt. Xuân Anh cũng là nghệ sĩ có hồ sơ hoạt động nổi bật, với các tác phẩm đã được sưu tập bởi JP Morgan Bank và các bảo tàng nghệ thuật tại Bắc Kinh.
Không gian triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Phát biểu trong lễ khai mạc triển lãm “Mây qua mơ phố”, đại diện của Sigma gallery cho biết:
“Theo tôi, các tác phẩm của Xuân Anh mang dấu ấn cá nhân rất rõ nét, đồng thời phản ánh những cảm nhận của anh về thời cuộc và thời đại. Tôi đặc biệt yêu thích phương pháp nghệ thuật mà Xuân Anh đang theo đuổi, đó là biểu hiện trừu tượng kết hợp với những ảnh hưởng đậm nét từ thư pháp Á Đông.”
Ba không gian, ba lát cắt trong tư duy hội họa của Xuân Anh
Lựa chọn bút pháp Trừu tượng Biểu hiện (Abstract Expressionist) cho toàn bộ tác phẩm lần này, họa sĩ Xuân Anh khéo léo đưa người xem hòa vào giao điểm giữa không gian đô thị chật chội và thiên nhiên mênh mông. Ba khu vực trưng bày lần lượt được đặt tên là “Mây qua”, “Mơ phố” và “Cộng sinh”.
Tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Xuân Anh tại triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
“Tôi xin chia sẻ một chút về những ý tưởng trong quá trình sáng tác của mình. Tôi phát triển các loạt tranh theo những chủ đề khác nhau. Ở tầng thứ nhất là “Mơ phố” – những tác phẩm về thành phố. Tầng tiếp theo là thiên nhiên, mây và những không gian rộng mở. Đến tầng thứ ba là “Coexist” – sự cộng sinh, hay sự tồn tại hài hòa giữa những yếu tố tưởng như đối lập.
Những bức tranh đầu tiên tôi vẽ về thành phố là những không gian đô thị rất kín, gần như phủ kín toàn bộ mặt tranh. Trong đó, đôi khi chỉ xuất hiện một hình ảnh nhỏ, chẳng hạn như hình con trâu trong tranh Đông Hồ. Khi ấy, tôi chỉ nghĩ đơn giản về mối quan hệ giữa truyền thống và hiện đại.”
Các tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Xuân Anh tại triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Sau khi có cơ hội tham gia một trại sáng tác tại Mỹ trong một tháng, rồi dành thêm một tháng để đi thăm các bảo tàng ở khu vực miền Đông và miền Tây, họa sĩ Xuân Anh đặc biệt yêu thích nghệ thuật Biểu hiện Trừu tượng của Mỹ. Anh cảm thấy cách tiếp cận này khá gần với ngôn ngữ hội họa của mình và muốn thử kết hợp nghệ thuật Biểu hiện Trừu tượng với những gì anh đang theo đuổi.
Bên cạnh đó, cơ hội tham gia một số triển lãm tại Bắc Kinh và Thượng Hải, cũng đã giúp anh tiếp cận với những cách làm mới của các họa sĩ đương đại Trung Quốc tiếp. Họ sử dụng thư pháp và những yếu tố của nghệ thuật truyền thống Trung Quốc, nhưng đồng thời kết hợp chúng với tinh thần của nghệ thuật đương đại và Biểu hiện Trừu tượng. Điều đó đã gợi mở cho Xuân Anh về khả năng kết hợp giữa những truyền thống nghệ thuật khác nhau.
Không gian triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
“Từ loạt tranh về đô thị ban đầu, tôi tiếp tục phát triển sang những tác phẩm về thiên nhiên và mây. Ở đó, tôi gần như loại bỏ những điểm tụ và chiều sâu không gian theo cách thông thường. Các hình ảnh trở nên trôi nổi, không có một điểm nhìn cố định, từ đó gợi mở nhiều hơn về cảm giác không gian và thời gian.
Còn ở tầng thứ ba, tôi muốn phát triển một series mang tên “Coexist”, nói về sự hài hòa giữa thiên nhiên và đô thị. Sự phát triển trong tương lai cần hướng tới một trạng thái cân bằng hơn giữa hai cá thể này.”
Từ những đô thị kín đặc đến những khoảng trời rộng mở và cuối cùng là ý niệm về sự cộng sinh, “Mây qua mơ phố” cho thấy một hành trình liên tục chuyển động trong tư duy sáng tác của Xuân Anh. Ở đó, hội họa không chỉ ghi lại diện mạo của thành phố hay thiên nhiên, mà trở thành phương tiện để nghệ sĩ suy ngẫm về cách con người tồn tại giữa những biến chuyển của đời sống đương đại.
Các tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Xuân Anh tại triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Không gian triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Các tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Xuân Anh tại triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Không gian triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Không gian triển lãm “Mây qua mơ phố”. Nguồn: Artonis.
Thông tin triển lãm
Mây Qua Mơ Phố
- Khai mạc: 08/08/2026
- Thời gian: 08/08/2026 - 09/09/2026
- Địa điểm: Sigma Gallery | 107 N3C, Global city, Binh Trung, HCMC
